Не стесняйтесь проявлять фантазию и придумывать странные идеи. Вам не придётся показывать эту работу кому бы то ни было, если вы сами того не захотите, поэтому смело давайте волю своему воображению. Ограничений здесь нет: сделайте визитную карточку для героя фильма, который любите больше всего; разработайте логотип кафе, в котором обедаете; проведите редизайн сайта футбольной команды, за которую болеете. Можно сделать и что-нибудь для себя лично, например оформить резюме. Главный критерий – идея проекта должна вам нравиться и вызывать желание ею заниматься. Всё остальное – вторично.
Создать свой первый дизайн-проект крайне важно, несмотря на то что он не принесёт вам прибыли и, скорее всего, вы даже не разместите его в портфолио. Он важен больше с психологической точки зрения, так как является неоспоримым доказательством, физическим воплощением вашего намерения стать дизайнером. Этот артефакт добавит вам уверенности в себе и мотивации, станет своеобразным символом. Кроме того, рассматривая первую работу в будущем, вы сможете отслеживать прогресс и видеть, как далеко вы ушли в собственном развитии. Обязательно сохраните свой первый дизайн-проект и периодически возвращайтесь к нему за дополнительной энергией, вдохновением и стимулом продолжать совершенствоваться.
Реальные задачи
Разобравшись с первым проектом, нужно начинать набивать руку. Можно и дальше придумывать задания себе самому, но более эффективно с точки зрения обучения тренироваться на реальных задачах. Так вы поработаете с различными тематиками, в том числе с такими, о существовании которых даже не подозревали. Это очень полезно, учитывая, что потом, во время работы в студии или на фрилансе, возможности выбирать себе темы полегче и поинтереснее у вас, скорее всего, не будет.
Дизайнеру без опыта, без портфолио и без рекомендаций практически нереально найти коммерческие проекты, за которые заказчик готов платить деньги: для него это слишком большие риски. Но на этапе обучения цель зарабатывать перед вами и не стоит. Важнее практика как таковая. Поэтому вы можете просто делать своё дело, даже не вступая в контакт с заказчиком проекта.
Так, неплохой вариант – зайти на какую-нибудь биржу фриланса, например fl.ru (самая крупная в России) или upwork.com (самая крупная в мире), в раздел заказов по вашей специализации, и просто начать делать проекты по размещённым там заданиям.
Ещё лучший способ получить проекты для практики – участие в дизайнерских конкурсах. Для этого тоже существуют специальные ресурсы, например 99designs.com и godesigner.ru. Участвуя в конкурсах, вы не только набиваете руку, но и получаете возможность посмотреть, как ту же самую задачу решают другие, зачастую более опытные дизайнеры. Внимательнее всего отнеситесь к анализу работ победителей. Сравнивайте их со своими, находите отличия и делайте выводы.
В интернете есть ещё один формат, направленный на развитие у дизайнеров практических навыков, – дизайн-челленджи. На русский это слово переводится как «вызов». Суть в том, что участникам челленджа выдаются регулярные задания на протяжении определённого промежутка времени, чаще всего от 10 до 100 дней. Ваша задача – выдержать весь срок и дойти до конца. Каждый день или каждую неделю вы должны выполнять небольшой объём дизайнерской работы, например сделать иконку, форму регистрации или логотип. Это очень хорошо развивает дисциплину и помогает укоренить привычку заниматься дизайном регулярно. Отчёты о челленджах часто размещаются в социальных сетях, и, скорее всего, у вас будет возможность найти результаты работы других дизайнеров по соответствующим хештегам.
Стоит попробовать также поучаствовать в небольших стартапах, готовых взять в команду дизайнера-новичка. В этом вам помогут сайты founders-nation.com и teamfinding.com. Влиться в стартап-движение можно и по-другому. Например, посещая хакатоны
2 и предлагая свою кандидатуру там. Даже если стартап не взлетит, вы получите бесценный опыт работы и реальный проект в портфолио, что очень важно в начале вашей дизайнерской карьеры.
Ещё один способ получить реальные задачи – поинтересоваться у своих друзей, знакомых и родственников, не нужны ли им ваши услуги. Учитывая личные связи и отношения, вполне вероятно, что кто-то согласится поработать с вами, несмотря на отсутствие опыта.
Возможно даже, такие заказы позволят вам заработать на дизайне первые деньги, хотя, как известно, на данном этапе это далеко не главное.
Собственный проект
Один из вариантов практики, полезный любому дизайнеру, – создание собственного проекта. В отличие от первого дизайн-проекта, который может быть сделан в стол, здесь имеется в виду полноценный, работающий на благо пользователей продукт. Это не только открывает прекрасные перспективы поработать над реальной задачей, но и предоставляет дополнительные бонусы.
Создавая нечто самостоятельно, вы научитесь смотреть на дизайн более системно, учитывать его значение и роль в успехе всего проекта в целом. Вы лучше поймёте образ мысли заказчика, поработаете с разработчиками и другими специалистами и таким образом расширите свои познания о процессах, коммуникации и т. д. Кроме этого, собственный проект, скорее всего, станет жемчужиной вашего портфолио: обычно своему детищу уделяется максимум внимания и прикладываются все необходимые усилия, чтобы сделать его качественно. Выбирая тематику, думайте о том, что вам действительно интересно. На время забудьте о монетизации и окупаемости, отнеситесь к этой работе как к хобби. Чем более интересную для себя тему вы выберете, тем более высокой будет ваша мотивация.
Развитие насмотренности
Умение пользоваться софтом – обязательное, но далеко не достаточное условие, необходимое для того, чтобы стать профессиональным дизайнером. Говоря метафорами, можно сказать, что владение программой – это навык забивания гвоздей. Но, чтобы в итоге получилось что-то полезное, забивать гвозди куда попало не нужно. Важно понимать, когда, куда и какие именно гвозди забивать. Так же и с дизайном: можно в совершенстве овладеть инструментом, но ни на йоту не приблизиться к созданию качественных работ.
Одно из важнейших качеств, необходимых любому дизайнеру, вне всякого сомнения, – так называемая насмотренность. В вашей голове должно храниться как можно больше примеров хорошего дизайна.
Только так вы сможете генерировать интересные решения, быть в тренде и интуитивно делать свои работы эстетически привлекательными. Зависимость здесь наипрямейшая: чем выше ваша насмотренность, тем лучше у вас будет получаться.
За весь мой многолетний опыт среди сотен дизайнеров мне ни разу не встретился самородок, способный создавать шедевры, не ориентируясь на уже созданные кем-то другим работы. Находясь в информационном вакууме, имея в распоряжении только свою собственную фантазию, создать что-либо стоящее крайне сложно, если вообще возможно. Поэтому изучайте чужие работы, впитывайте их, как губка, и наполняйте свою память как можно большим числом примеров.
