Швейцарец Урс Граф, выходец из богатой семьи, обучившийся ювелирному делу, в 20 лет, будучи подмастерьем в Страсбурге, создал несколько гравюр на дереве, которые принесли ему первую известность. А в 27 лет, получив звание мастера, будущий художник открыл в Базеле ювелирную мастерскую и вскоре приобрел славу лучшего ювелира в городе. Однако внезапно, в 1512 году, двадцатисемилетний Урс Граф бросает все и, порывая с благополучной жизнью, решив испытать судьбу, вступает в ряды отряда швейцарских наемников, готовящихся в очередной поход в Италию. Так успешный ювелир становится наемным солдатом. Не совсем понятна причина его ухода в наемники. Кто-то говорит, что это было сделано из «врожденной непоседливости характера». Кто-то приводит другие причины. Кстати, именно в первые годы походной жизни раскрывается талант рисовальщика Урса Графа. Этому способствовала атмосфера, царившая в среде ландскнехтов, в которой сочетались эмоциональный заряд, свободолюбивый дух и сила. Став воином, художник Урс взял в руки копье и сменил резец гравера на перо рисовальщика. Именно гравюры и картины времен итальянских войн Испании и Франции принесли Урсу Графу всемирную известность как в первую очередь выдающегося рисовальщика. Работы Урса Графа являются одним из самых достоверных свидетельств жизни и быта профессиональных европейских пехотинцев-наемников начала XVI в. Кстати, свою карьеру наемника Урс Граф закончил в 1521 г.
Женщина (проститутка) представляет собой олицетворение порока. Бренность жизни наемников подчеркивается фигурой Смерти, которая, не замечаемая персонажами, сидит над ними на дереве и указывает пальцем на песочные часы. Кстати, специалисты Британского музея и Художественного музея Базеля, в которых хранятся отпечатки этой гравюры, считают, что на ней изображены немецкий (слева) ландскнехт – «мастер длинного меча» (Doppelsoldner) и швейцарский наемник пикинер (справа). Как сказано в каталоге Британского музея, они были идентифицированы по различиям в одежде и оружии. Действительно, немецкий ландскнехт вооружен большим двуручным мечом и типичным одноручным мечом ландскнехта, так называемым «кацбальгером» в кожаных ножнах, к которым прикреплены ножи. Оба меча имеют типичную для мечей ландскнехтов крестовину в форме буквы «S”. Еще одним явным отличием служат прорези в виде крестов. У ландскнехта на набедреннике они косые, что соответствовало красному косому кресту Бургундии, изображавшемуся на имперских знаменах. А у швейцарского наемника на груди и шоссе левой ноги вырезаны прямые кресты, которые соответствовали белому прямому кресту на флаге Швейцарской конфедерации. Кроме того, ландскнехт изображен в шоссах, имеющих два разделения на каждой ноге. Среднюю, набедренную, часть шосс он снял, оставив свои ляжки ничем не прикрытыми. В то же время швейцарец традиционно представлен в неразделенных шоссах. Таким образом Урс Граф подчеркнул типичное различие норм в области ношения шосс, существовавшее в среде немецких, а также швейцарских наемников, для которых дресс-код был гораздо строже.
Вышитые флаги в качестве привилегии. швейцарским кантонам даровал в 1512 г. римский папа Юлий II в знак признания заслуг их наемных войск в разгроме сил французского короля, и особенно во взятии Павии. Очевидно, что флаги с религиозным сюжетом мог нести только знаменосец в неразделенных шоссах без прорезей, которые одобрялись церковью и общественным мнением. Кроме того, костюмы знаменосцев хотя и роскошные, что приличествует случаю, но все же не настолько, чтобы раздражать недоброжелателей. Знаменосцами всегда назначали лучших воинов. В бою знаменосца всегда сопровождали барабанщик и флейтист.
Работы швейцарского художника Никлауса Мануэля (примерно 1484–1530) дают схожую с графикой Урса Графа картину. Это объясняется тем, что Никлаус Мануэль был ровесником Урса Графа, пережил его всего на пару лет и так же, как Урс Граф, несколько лет служил наемником. Однако произведений, посвященных наемникам, у него гораздо меньше, нежели у Урса Графа, и среди них практически нет зарисовок из их жизни в полевых условиях. Как правило, работы Никлауса Мануэля носят заказной характер: большая часть из них представляет собой эскизы для витражей. Видимо, поэтому рисунки содержат обобщенный образ швейцарского наемника. Они обычно показывают одиночную фигуру воина, вне каких-либо событий. Лишь на двух рисунках для витража, относящихся к 1507 г., художник соотнес фигуру наемника, стоящего в арочном проеме, с реально происходившими военными действиями (см. рис. со стр. 479 и 481). Соответствующие батальные сцены он изобразил на стене арки сверху.
Уже с конца XV в. пластинчатые латы в европейских странах повсеместно пользуются большой популярностью. В них облачаются не только идя на войну, участвуя в сражении или турнирном, судебном поединке, но и для участия в праздничных торжествах и в придворной жизни. В целом защитное снаряжение предводителя швейцарских наемников показывает распространенный в то время вид защитных лат, так как на форму доспехов сильно влиял новый подход к военному искусству; его основа – пехота, среда швейцарцев и ландскнехтов, которые около 1520 г. полностью отказались от нижней части ножных лат, мешавшей им на марше, и удовлетворились простым налядвянником либо полными набедренниками. Так возник полудоспех, вскоре с небольшими изменениями перенятый и легкой кавалерией как рейтарский или трехчетвертной доспех. Эти формы защитного снаряжения для наемных войск не касались собственно рыцарского доспеха, который развивался, так сказать, сам по себе.
Все ландскнехты носили роскошные и вычурные одежды. «Нет птицы более красочной», – написал крупнейший ученый эпохи Возрождения Эразм Роттердамский (1469–1536) в одном из своих коллоквиумов 1523 г., отмечая яркие костюмы ландскнехтов и эффектные перья, которые они носили на шляпах. Как и швейцарские наемники, ландскнехты обычно украшали головные уборы страусовыми перьями, которые иногда заменяли павлиньими. Но это случалось редко. Чаще к страусовым перьям добавлялось одно павлинье перо.
Ачилле Мароццо был одним из последних мастеров фехтования, которые обучали, как сражаться с рубяще-колющим мечом, который годился как для рубки, так и для укола, приблизительно 50 на 50, и был последним наступательным оружием, применяемым как военными, так и гражданскими, до того, как пришло следующее поколение, выбравшее рапиру (90 % уколов и применяемое в основном только гражданскими). Еще до издания «Opera Nova» Мароццо приобрел широкую известность в качестве учителя фехтования. Ученики Мароццо встречались только для упражнений, а уроки обычно проходили частным порядком и даже при соблюдении полной секретности в тех случаях, когда мастер снисходил до того, что обучал некоторых привилегированных подопечных своим излюбленным ударам. Все ученики Мароццо должны были клясться на крестовине меча, «как на святом кресте Господнем, никогда не причинять зла мастеру и никогда без разрешения мастера никого не учить секретам», которые он собирался им раскрыть. В XVI в. Мароццо возглавлял привилегированную ассоциацию фехтовальщиков (штаб-квартира ассоциации находилась в Болонье). В эпоху Ренессанса большинство учителей фехтования называли Ачилле Мароццо «Отцом современного искусства фехтования» и «Первым Учителем». Про него говорили, что он стал первым Большим Западным мастером фехтования, который «соединил промежуток между военными, полицией, военными художниками и образованным населением». Его книга «Opera Nova» 1536 г. является первым письменным кодексом правил для поединков Ренессанса при использовании длинного и короткого холодного оружия, а также приемов борьбы. Кстати, как и многие учителя фехтования, Мароццо знал гораздо больше фехтовальных приемов, чем он показал в своей книге.